전시 전경, 2017, 『디자인붐』 제공건축가 자크 헤어초크와 피에르 드 뫼롱, 실천주의자이자 작가인 아이 웨이웨이의 협업으로 파크애비뉴아모리의 거대하고 깊숙한 공간은 ‘감시(Surveillance)’의 공포를 매우 피부에 와닿게 느껴볼 수 있는 설치 공간으로 탈바꿈하였다. ‘감시’란 요즘 문화계에서 화두가 되며 다양한 이론·전시·영상 등을 통해 담론화된...
라리사 산소르·소렌 린드, 미래에 그들은 가장 좋은 그릇에 식사를 했다, 2015, 필름예술, 디자인, 필름, 문학의 장르를 정의하는 전시로, 19세기 ‘호기심의 방’에서부터 ‘광대한 우주’에 까지 미래 도시를 통해 인간 지각의 깊은 내면 풍경을 탐구한다. 공상과학 영화가 처음 뿌리를 내린 쥘 베른(Jules VERNE, 1828-1905)과 레이 해리하우젠(Ray HARRYHAUSE...
앙드레 드랭, 녹색천을 덮고 있는 앉아있는 누드, 1935년경, 유화20세기의 대가인 앙드레 드랭, 발튀스, 알베르토 자코메티의 관계를 탐구한 이색적인 전시를 준비했다. 풍경과 정물 그리고 주변인들을 담아 겹치는 등장인물들을 발견할 수 있는 인물화 등 350여 점의 작품들을 통해 이 예술적인 우정의 중요한 순간들을 재발견한다. 1933년의 첫 만남 이후, 1935...
전달자, 1996, Video/sound installation. Performer: Chad WalkerⓒKira PEROV, Courtesy of Bill VIOLA Studio삶과 죽음의 실존적인 문제부터 불교·기독교·이슬람교 등 다양한 종교를 주제로 작업해 온 비디오 미술계의 거장 빌 비올라(Bill VIOLA, 1951- )의 개인전이다. 전시 기획자는 마틴 루터의 종교개혁이 이루어진 지 500년을 기념하는 이번 전시에 대해 “빌 비...
안식처의 노래 설치사진 ⓒVG Bild-Kunst, Bonn 2017이번 베네치아비엔날레에서 최고의 작가로 황금사자상을 수상한 독일 출신 작가 프란츠 에어하르트 발터(Franz Erhard WALTHER, 1939- )의 아헨예술상 수상을 기념하는전시이다. 그의 작업세계에서 중요한 위치를 차지하는 직물 작업과 드로잉 작업들이 한자리에 모였다. 그는 직물을 미적인 오브젝트에서 ...
전시 전경헝가리국립박물관에서 온 소장품 149점이 전시중이다. 전시는 5파트로 나눠 합스부르크와 헝가리·옷차림 복식·일상생활·무기장비·종교신앙으로 구성된다. 본 전시 종료 후 고궁박물원·윈난(雲南)성박물관·산시(陕西)역사박물관 등 순회전으로 이어진다. 헝가리국립박물관 관장은 “우리 박물관은 헝가리 페렌츠 세체니(1754-1820) 백작에 의해 창립...
사막의 섬, 2017, 오디오 가이드와 장소특정적 설치, ⓒ팅-팅 쳉, 이니바, 스튜어트홀재단, 사진: 조지 토로드이니바갤러리와 스튜어트홀재단이 협업하여 작가 팅-팅 쳉의 신작 <사막의 섬>을 선보인다. 작품은 2000년 2월 BBC라디오 4채널에서 스튜어트 홀 교수와 수 로울리와의 대화에서 단서를 찾아 시작되었으며, 17년 전 스튜어트 홀 교수의 ...
미트 조이, 1964, 사진: 캐롤리 슈네먼, 뉴욕 P.P.O.W갤러리, 런던 헤일스갤러리, 파리 갤러리르롱, VG Bild-Kunst, Bonn 201760년대 말부터 성적 유희, 성의 역할을 신체를 사용한 퍼포먼스를 통해 다뤄온 미국 출신 작가 캐롤리 슈네먼(Carolee SCHNEEMANN, 1939- )의 회고전이다. 베네치아비엔날레에서 황금사자상을 받았던 그녀이지만, 자신의 성행위를 비디오 작...
변신, 20011970년대부터 다양한 시리즈의 작품을 제작해 온 그라사 모레(Graça MORAIS, 1948- )의 데생(1982-2016)으로 구성된 전시이다. 방대한 작품세계 중 일부이지만 작가의 근본적 테마에 대한 개념을 분명하게 해석한다. 가혹한 기후와 지리, 빈곤한 환경의 포르투갈 북부, 자신의 고향에서 찾은 보편적 가치가 작가 정신의 기본이 되었다. 약한 동시에...
국립 커밍 아웃 데이, 1988, ⓒ키스해링재단만화와 거리미술을 연상시키는 작업으로 유명한 미국 작가 키스 해링(Keith HARING, 1958-90)은 20살 부터 당시 뉴욕의 도심 거리, 지하철과 구 댄스 클럽 등에서 형성되었던 언더그라운드 아티스트 커뮤니티에 매료된다. 그는 그 안에서 동료 작가들과 음악가, 퍼포먼스 아티스트와의 교류를 쌓고 팝 아트와 ...
타티아나 트루베, 범위가 정해지지 않은 정물, 2015, 설치, 유리, 금속, 목재 등, 209×450×600cm 프랑스 퐁피두센터 관장을 역임했던 알프레드 파퀴망(Alfred PACQUEMENT)이 전시기획을 맡았고 국제무대에서 활동하며 마르셀 뒤샹 상(Prix Marcel Duchamp)을 수상한 8명의 작가로 구성된 전시이다. ‘긴장’이라는 주제로 작가들의 창작방법과 교묘하게 부합되...
우리는 (우리가) 고찰하는 곳에서 붙잡고 있다, 2017 ⓒ우 챙, 베를린 갤러리이자벨라바르톨로찌, 사진: 로만 멘싱, artdoc.de성 정체성과 인간의 관계성을 다루는 퍼포먼스와 비디오 작업, 영상설치작업으로 주목받고 있는 중국계 미국 출신 작가 우 챙(Wu TSANG, 1982- )이 독일 미술기관에서 첫 개인전을 선보인다. 영상 작업과 관객의 참여를 전제로 ...
전시 전경감성적 공간컨셉으로 도시의 변화에 대한 작업을 주도해 온 조경가·도시계획자인 베르나르 라수(Bernard LASSUS, 1929- )의 작품 <세계 정원(Jardin monde)>이 퐁피두센터 5층 남쪽 테라스 공간에 전시 중이다. 작가는 빛, 색, 움직임을 재료로 공간예술의 경계를 허물고 일상환경의 지각요소들을 탐구하였다. 색과 지각현상의 관계에 집...
머스 커닝햄과의 협업을 소개하는 영상 스틸, 뉴욕현대미술관 제공예술과 인생, 그 사이의 틈을 메우는 작업을 하고 싶다던 로버트 라우센버그(Robert RAUSCHENBERG, 1925-2008)의 회고전이 뉴욕현대미술관에서 열린다. 흔한 일상의 사물을 예술로 끌어 들이거나 음악가나 안무가, 또는 소설가 등과 적극적으로 교류하며 새로운 표현 방식을 창조해냈던 ...
팀랩이 북경에 오다@TeamLab,‘Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Year’,Interactive Digital Installation,2015디지털 아트 그룹 팀랩(teamLab)이 중국에서 첫번째로 전개하는 이번 전시는 ‘리빙 디지털 숲과 퓨쳐파크(Living Digital Forest and Future Park)’라는 주제이다. 미술관의 넓은 공간을 활용하여 색과 ...
그래피티 네이쳐 - 정지한 산들과 이동가능한 호수들, 2017, 디지털 인스톨레이션, 페이스갤러리 제공 인터랙티브 아트 콜렉티브 팀랩(teamLab)의 <그래피티 네이쳐>(2017)는 인터랙티브 테크놀러지를 이용한 디지털 아트 작품이다. 형형색색으로 꾸며진 디지털 생태계에는 과장된 형태의 생명체들이 넘쳐나는데, 관람객이 직접 그려 스캔한 이미지를 ...
페르낭 레제, 루이즈 다비드에게 오마주를 돌리는 여가,1948-1949퐁피두의 40주년을 맞아 퐁피두 메츠에서는 근대의 삶과 도시의 화가이자 여러분야의 전문적 성격을 지니고 당대 심오한 변화를 주도했던 페르낭 레제(Fernand LÉGER 1881-1955)에 오마쥬를 돌리는 전시를 준비했다. 100여점의 대표적 작품을 통해 작가가 평생 그림과 시, 영화, 건축, 공연예술과 ...
헨릭 카스톤에 의해 복제된 살바도르 달리의 작품, 루비 입술 브로치, 금18캐럿, 루비, 진주보석은 장식과 조각 사이에 놓인 애매한 위치의 오브제로 가장 오래되고, 보편적인 예술적 표현의 형상 중 하나이다. 이번 전시는 기존의 금기를 드러내는 보석에 관한 현대적인 시각으로 접근하고 장인과, 장식, 팝문화에 관한 질문들을 재고려하면서 예술의 전통적 ...